ศิลปะมายาโบราณ

สิ่งพิมพ์ในศตวรรษที่สิบเก้าและต้นศตวรรษที่ยี่สิบเกี่ยวกับศิลปะและโบราณคดีของชาวมายันโดยStephens , Catherwood , Maudslay , MalerและCharnayเป็นครั้งแรกที่มีภาพวาดและภาพถ่ายของอนุสรณ์สถานคลาสสิกที่สำคัญของมายา

ศึกษาซากปรักหักพังที่ Izamal , Catherwood แกะสลัก

หลังจากช่วงเริ่มต้นนี้ การตีพิมพ์เรื่อง 'A Study of Maya Art' ในปี 1913 ของเฮอร์เบิร์ต สปินเดน (เมื่อกว่าหนึ่งศตวรรษที่ผ่านมา) ได้วางรากฐานสำหรับการพัฒนาประวัติศาสตร์ศิลปะมายาในภายหลังทั้งหมด (รวมถึงภาพเพเกิน) ^[1]หนังสือเล่มนี้ให้การวิเคราะห์รูปแบบและลวดลาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งพญานาคและมังกรที่แพร่หลาย และการทบทวน 'ศิลปะวัตถุ' เช่น องค์ประกอบของส่วนหน้าของวัด หวีหลังคา และแผงหน้ากาก การรักษาศิลปะมายาตามลำดับเวลาของสปินเดนได้รับการขัดเกลาโดยการวิเคราะห์แรงจูงใจของสถาปนิกและผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพทางโบราณคดีTatiana Proskouriakoffในหนังสือ 'A Study of Classic Maya Sculpture' ^[2] คลังภาพมายา 1969 ของ Kublerซึ่งมีการรักษาภาพ 'ที่ระลึก' ทีละเว็บไซต์และการรักษาเฉพาะภาพพิธีกรรมและในตำนาน (เช่น 'สัญลักษณ์สามกลุ่ม') สรุปช่วงเวลาของความรู้ที่เพิ่มขึ้นทีละน้อย ที่ในไม่ช้าก็จะถูกบดบังด้วยการพัฒนาใหม่ๆ

เริ่มต้นในช่วงต้นทศวรรษ 1970 ประวัติศาสตร์ของอาณาจักรมายา - อย่างแรกคือ Palenque - เข้ามาอยู่ในแนวหน้า การตีความประวัติศาสตร์ศิลปะได้เข้าร่วมแนวทางทางประวัติศาสตร์ที่ Proskouriakoff เป็นผู้บุกเบิก เช่นเดียวกับแนวทางในตำนานที่ริเริ่มโดยMD Coeโดยมีศาสตราจารย์ด้านศิลปะ Linda Schele ซึ่งทำหน้าที่เป็นแรงผลักดัน Schele ของการตีความน้ำเชื้อของศิลปะมายาจะพบว่าตลอดการทำงานของเธอโดยเฉพาะอย่างยิ่งในเลือดของพระมหากษัตริย์ที่เขียนร่วมกับนักประวัติศาสตร์ศิลป์เอ็มมิลเลอร์ ^[3]ประวัติศาสตร์ศิลปะของชาวมายันยังได้รับแรงกระตุ้นจากการเพิ่มขึ้นอย่างมหาศาลของประติมากรรมและเซรามิกจินตภาพ เนื่องจากมีการขุดค้นทางโบราณคดีอย่างกว้างขวาง เช่นเดียวกับการจัดระบบการปล้นสะดมในระดับที่ไม่เคยมีมาก่อน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2516 MD Coe ได้ตีพิมพ์หนังสือหลายเล่มที่นำเสนอรูปภาพและการตีความแจกันมายาที่ไม่รู้จัก โดยมีตำนานฝาแฝด Popol Vuh เป็นแบบจำลองที่อธิบายได้ ^[4]ในปี 1981 Robicsek และ Hales ได้เพิ่มสินค้าคงคลังและการจำแนกประเภทของแจกันของชาวมายันที่วาดในสไตล์ codex ^[5]ด้วยเหตุนี้เผยให้เห็นโลกฝ่ายวิญญาณที่แทบไม่รู้จักมาก่อน

ในฐานะที่เป็นการพัฒนาต่อมาประเด็นที่สำคัญในการทำงานเข้มข้น Schele ได้รับการเพิ่มเติมโดยคาร์ล Taube ^[6]แนวทางใหม่ในศิลปะมายารวมถึงการศึกษาเวิร์กช็อปเครื่องปั้นดินเผามายาโบราณ^[7]การเป็นตัวแทนของประสบการณ์ทางร่างกายและประสาทสัมผัสในศิลปะมายา^[8]และอักษรอียิปต์โบราณที่ถือว่าเป็นหน่วยที่ยึดถือสัญลักษณ์ ^[9]ในขณะเดียวกัน จำนวนเอกสารที่อุทิศให้กับงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ของศาลเฉพาะก็เพิ่มขึ้น ^[10]ความประทับใจที่ดีของทุนประวัติศาสตร์ศิลปะเม็กซิกันและอเมริกาเหนือล่าสุดสามารถรวบรวมได้จากแคตตาล็อกนิทรรศการ 'Courtly Art of the Ancient Maya' (2004) ⁽¹¹⁾

โคปาน 'รีวิวสแตนด์' กับนักดนตรีซิเมี่ยน

ลับนา วัง ทางโค้ง

ผังเมืองและเมืองต่างๆของมายา และโดยเฉพาะอย่างยิ่งศูนย์พระราชพิธีที่ราชวงศ์และข้าราชบริพารอาศัยอยู่ มีลักษณะเป็นจังหวะของพื้นปูนปั้นขนาดมหึมาของลานกว้างซึ่งมักตั้งอยู่ตามระดับต่างๆ เชื่อมต่อกันด้วยบันไดที่กว้างและมักจะสูงชัน และล้อมรอบด้วยปิรามิดของวัด ^[12]ภายใต้รัชกาลต่อเนื่อง อาคารหลักถูกขยายโดยการเพิ่มชั้นใหม่ของการเติมและเคลือบปูนปั้น ช่องชลประทาน อ่างเก็บน้ำ และท่อระบายน้ำ ประกอบเป็นโครงสร้างพื้นฐานระบบไฮดรอลิก นอกศูนย์พระราชพิธี (โดยเฉพาะบริเวณทางใต้ซึ่งบางครั้งคล้ายกับเมืองบริวาร ) มีโครงสร้างของขุนนางน้อย วัดเล็ก ๆ และศาลเจ้าแต่ละแห่ง ล้อมรอบด้วยหอผู้ป่วยของสามัญชน ทางหลวงคล้ายเขื่อน ( sacbeob ) แผ่ขยายจาก 'ศูนย์พิธี' ไปยังนิวเคลียสอื่นของที่อยู่อาศัย สอดคล้องกับแนวคิดของ ' สภาพโรงละคร ' ดูเหมือนว่าจะให้ความสำคัญกับสุนทรียศาสตร์มากกว่าความแข็งแกร่งของการก่อสร้าง อย่างไรก็ตาม ความสนใจอย่างระมัดระวังถูกวางไว้ในแนวทิศทาง

ในบรรดาโครงสร้างประเภทต่าง ๆ ควรกล่าวถึง:

• แท่นพิธี (ปกติสูงไม่เกิน 4 เมตร)
• ลานและพระราชวัง.
• อาคารที่พักอาศัยอื่นๆ เช่น บ้านนักเขียน^[13]และสภาผู้แทนราษฎรที่เป็นไปได้ในโกปาน
• วัดและปิรามิดของวัด ซึ่งหลังมักจะมีการฝังศพและห้องฝังศพในฐานหรือเติมโดยมีสถานที่ศักดิ์สิทธิ์อยู่ด้านบน ตัวอย่างที่โดดเด่นเป็นคลัสเตอร์หลายวัดที่ฝังศพของราชวงศ์ Tikal นอร์ทโครโพลิ
• สนามบอล .

ในบรรดาโครงสร้างตระการตาคือ:

• ' ปิรามิด Triadic ' ประกอบด้วยโครงสร้างที่โดดเด่นขนาบข้างด้วยอาคารที่หันเข้าด้านในขนาดเล็กสองหลัง ทั้งหมดติดตั้งอยู่บนแท่นฐานเดียว
• ' E-groups ' ประกอบด้วยแท่นสี่เหลี่ยมที่มีปิรามิดสี่ขั้นต่ำทางฝั่งตะวันตกและโครงสร้างแบบยาว หรืออีกทางหนึ่ง โครงสร้างขนาดเล็กสามโครงสร้าง ทางด้านตะวันออก
• ' พีระมิดแฝด ' มีพีระมิดสี่ขั้นเหมือนกันทางฝั่งตะวันออกและตะวันตกของพลาซ่าขนาดเล็ก อาคารที่มีประตูด้านทิศใต้เก้าประตู และซุ้มเล็ก ๆ ทางด้านทิศเหนือที่มีแท่นบูชาแกะสลักรูปแท่นและเป็นที่ระลึกถึงการแสดงของกษัตริย์ในพิธีปิดท้ายด้วยคาตุน

ในวังและห้องพระวิหารมักใช้ ' ห้องนิรภัยแบบโค้ง ' แม้ว่าจะไม่ใช่วิธีที่มีประสิทธิภาพในการเพิ่มพื้นที่ภายใน เนื่องจากต้องใช้กำแพงหินหนาเพื่อรองรับเพดานสูง แต่บางวัดก็ใช้ส่วนโค้งซ้ำๆ หรือห้องนิรภัยที่มีหลังคาโค้งเพื่อสร้างวิหารภายใน (เช่น วัดแห่งไม้กางเขนที่ Palenque ).

พื้นที่มายาตอนเหนือ (กัมเปเชและยูคาทาน) มีลักษณะเฉพาะของตัวเอง คลาสสิกPuuc , Chenes และริโอ Becสถาปัตยกรรม^[14]ที่โดดเด่นด้วยการตกแต่งในหิน; การลดเรขาคณิตของการตกแต่งที่เหมือนจริง ซ้อนจมูกเทพฝนเพื่อสร้างอาคาร การใช้พอร์ทัลที่มีรูปร่างเหมือนปากพญานาค และในพื้นที่ริโอเบค การใช้ปิรามิดวิหารเทียมแบบทึบ เว็บไซต์ Puuc ที่สำคัญที่สุดคือUxmal Chichen Itzaซึ่งครอบครองYucatánตั้งแต่ยุคคลาสสิกจนถึงยุค Post-Classic มีอาคารคลาสสิกในสไตล์ Chenes และ Puuc รวมถึงอาคารหลังคลาสสิกที่สืบทอดมาจากเม็กซิกัน เช่น ปิรามิดสี่ขั้นเรเดียล ห้องโถงที่มีเสาเรียงเป็นแนว และพระอุโบสถ คุณสมบัติหลังได้รับการสืบทอดมาจากอาณาจักรที่ประสบความสำเร็จของMayapan

• 

  Chichen Itza บ้านมายาแบบดั้งเดิม

• 

  Palenque, Temple of the Inscriptions, Late Classic

• 

  Tikal Temple II, Late Classic

• 

  พระราชวังหลายชั้น, ซาอิล, ยูคาทาน, คลาสสิกตอนปลาย

• 

  Uxmal, อาคารสำนักชี , ผนังที่มีจมูกเทพฝนซ้อนกันที่มุม, ปลายคลาสสิก

• 

  สนามบอล, โกปาน, คลาสสิคตอนปลาย

• 

  Chichen Itza, ปิรามิดเรเดียลEl Castillo , Postclassic

Cancuen , แผง 3, นั่งกษัตริย์กับลูกน้องสองคน ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 8

Copan stela A, Maudslay นักแสดง

รูปแบบประติมากรรม Preclassic หลักจากพื้นที่มายาคือIzapaซึ่งเป็นชุมชนขนาดใหญ่บนชายฝั่งมหาสมุทรแปซิฟิกซึ่งมีแท่นบูชาหินและแท่นบูชา (รูปกบ) จำนวนมากซึ่งแสดงลวดลายที่มีอยู่ในงานศิลปะOlmec ^[15] stelas ส่วนใหญ่โดยไม่ต้องจารึกมักจะแสดงตำนานเรื่องและการเล่าเรื่องบางอย่างที่ดูเหมือนจะเกี่ยวข้องกับตำนานคู่ของPopol Vuh อย่างไรก็ตาม ยังคงไม่แน่ชัดว่าชาวอิซาปาเป็นชาวมายันหรือไม่ สำหรับยุคคลาสสิกของชาวมายา อาจจำแนกประเภทประติมากรรมหินหลักดังต่อไปนี้

• สเตลาส . เหล่านี้เป็นแผ่นหินขนาดใหญ่ที่ยาวซึ่งมักจะปกคลุมด้วยการแกะสลักและจารึกและมักมาพร้อมกับแท่นบูชาทรงกลม ตามแบบฉบับของยุคคลาสสิก ส่วนใหญ่แสดงถึงผู้ปกครองของเมืองที่พวกเขาตั้งอยู่ ซึ่งมักปลอมตัวเป็นเทพเจ้า แม้ว่าใบหน้าของผู้ปกครอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงคลาสสิกภายหลัง มีลักษณะที่เป็นธรรมชาติ พวกเขามักจะไม่แสดงลักษณะเฉพาะของแต่ละคน แต่มีข้อยกเว้นที่โดดเด่นสำหรับกฎนี้ (เช่นPiedras Negras , stela 35) stelas มีชื่อเสียงที่สุดคือจากCopanและบริเวณใกล้เคียงQuirigua สิ่งเหล่านี้มีความโดดเด่นในด้านความละเอียดที่ประณีต ของ Quirigua ยังมีความสูงที่แท้จริงอีกด้วย (stela E ซึ่งสูงจากระดับพื้นดิน 7 เมตรและอยู่ต่ำกว่า 3 แห่ง) ทั้ง Copan และTonina stelas เข้าใกล้ประติมากรรมในรอบ จากPalenqueมิฉะนั้นเมืองหลวงของศิลปะมายาที่แท้จริงไม่มี stelae ที่สำคัญได้รับการเก็บรักษาไว้
• ทับหลัง บานประตูหรือวงกบ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Yaxchilanมีชื่อเสียงในด้านชุดทับหลังแบบยาวซึ่งมีความโล่งใจ บางส่วนที่มีชื่อเสียงที่สุดแสดงให้เห็นการพบปะกับบรรพบุรุษหรือบางทีอาจเป็นเทพในท้องถิ่น ^[16]
• แผงและแท็บเล็ต , ตั้งอยู่ในผนังและท่าเรือของอาคารและด้านข้างของแพลตฟอร์ม หมวดหมู่นี้นำเสนอได้ดีเป็นพิเศษที่Palenqueโดยมีแผ่นจารึกขนาดใหญ่ที่ประดับประดาภายในวิหารของ Cross Group และผลงานชิ้นเอกที่ประณีตเช่น 'Palace Tablet', 'Tablet of the Slaves' และแผงหลายร่างของ แพลตฟอร์มวัด XIX และ XXI ^[17]ฝาโลงศพที่แกะสลักของกษัตริย์Pakal - ที่ไม่มีเท่ากันในอาณาจักรมายาอื่น - อาจรวมอยู่ที่นี่ด้วย
• เสาบรรเทาทุกข์ขนาบข้างประตูในอาคารสาธารณะจากภูมิภาคPuuc (ทางตะวันตกเฉียงเหนือของยูคาทาน) และมีลักษณะคล้ายกันในการตกแต่งกับ stelas ^[18]
• แท่นบูชากลมหรือสี่เหลี่ยมบางครั้งวางอยู่บนขาที่เหมือนก้อนหินสามหรือสี่ พวกมันอาจเป็นรูปเป็นร่างทั้งหมดหรือบางส่วน (เช่น แท่นบูชาเต่าโกปาน) หรือมีรูปบรรเทาทุกข์อยู่ด้านบน บางครั้งประกอบด้วยเครื่องหมายวันAhauเดียว(Caracol, Tonina) ⁽¹⁹⁾
• Zoomorphsหรือก้อนหินขนาดใหญ่ที่แกะสลักให้ดูเหมือนสิ่งมีชีวิตเหนือธรรมชาติและปกคลุมด้วยการตกแต่งนูนที่มีความซับซ้อนสูง สิ่งเหล่านี้ดูเหมือนจะ จำกัด อยู่ในอาณาจักรQuiriguaในช่วงปลายยุคคลาสสิก ⁽²⁰⁾
• เครื่องหมายสนามบอลหรือลูกกลมนูนที่วางอยู่บนแกนกลางของพื้นสนามบอล (เช่น โคปาน, ชินกุลติค , โทนิน่า) และมักจะแสดงฉากการแข่งขันบอลของราชวงศ์
• บันไดอนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือบันไดทางอักษรอียิปต์โบราณยักษ์ของ Copan บล็อกหินสกัดของบันไดอักษรอียิปต์โบราณรวมกันเป็นข้อความที่กว้างขวาง บันไดยังสามารถตกแต่งฉากได้หลากหลาย ( La Corona ) โดยเฉพาะเกมบอล บางครั้ง เกมบอลกลายเป็นธีมหลักของบันได ( Yaxchilan ) โดยมีภาพเชลยอยู่ในลูกบอล หรือที่อื่น ๆ ( Tonina ) เชลยร่างเต็มตัวเหยียดออกไปตามขั้นบันได
• บัลลังก์และม้านั่งบัลลังก์ที่มีที่นั่งกว้างและสี่เหลี่ยมจัตุรัส และด้านหลังบางครั้งมีรูปร่างที่โดดเด่นเหมือนผนังถ้ำและเปิดออกเพื่อแสดงร่างมนุษย์ ม้านั่งที่ปกคลุมด้านหน้าด้วยความโล่งอกมีแนวโน้มที่จะรวมอยู่ในสถาปัตยกรรมโดยรอบ พวกมันยาวกว่าและขาดการรองรับด้านหลัง ตัวอย่างจาก Palenque และ Copan มีการรองรับการแสดงพาหะของจักรวาลวิทยา ( Bacabs , Chaaks )
• ประติมากรรมหินทรงกลมเป็นที่รู้จักโดยเฉพาะจากโกปานและโทนินา มันถูกแสดงโดยรูปปั้น เช่น Copan scribe ที่นั่งอยู่ เช่นเดียวกับรูปเชลยและ stelas ขนาดเล็กจาก Toniná; โดยองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมที่เป็นรูปเป็นร่างบางอย่าง เช่น เทพข้าวโพดยี่สิบองค์จากด้านหน้าของวัดโคปาน 22; ^[21]และโดยประติมากรรมขนาดยักษ์ เช่น เสือจากัวร์ และนักดนตรีซิเลียนแห่งโคปัน ซึ่งเป็นส่วนสำคัญของการออกแบบสถาปัตยกรรม

• 

  ทับหลังYaxchilan 24 กษัตริย์ถือคบเพลิงและราชินีปล่อยเลือด 723–726 ซีอี ( พิพิธภัณฑ์อังกฤษ )

• 

  ทับหลัง Yaxchilan หัวหน้าสงครามนำเสนอเชลยต่อกษัตริย์ 783 ซีอี ( พิพิธภัณฑ์ศิลปะคิมเบลล์ )

• 

  เสาบรรเทาทุกข์ ปลายคลาสสิก ( พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน )

• 

  บัลลังก์ Piedras Negras 1 พร้อมการบูรณะหัว, Late Classic (Museo Nacional de Antropología e Historia de Guatemala)

• 

  หลังพระที่นั่งสายคลาสสิก ( Museo Amparo )

• 

  Toninaอนุสาวรีย์ 151 นักโทษที่ถูกผูกไว้คลาสสิก

ที่วางกระจกที่เป็นไปได้ ศตวรรษที่ 6 ( พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน )

เชื่อกันว่าการแกะสลักไม้ครั้งหนึ่งเคยพบเห็นได้ทั่วไป แต่มีเพียงไม่กี่ตัวอย่างเท่านั้นที่รอดชีวิต งานแกะสลักไม้จากศตวรรษที่ 16 ส่วนใหญ่ซึ่งถือเป็นวัตถุบูชา ถูกทำลายโดยหน่วยงานอาณานิคมของสเปน มากที่สุดตัวอย่างคลาสสิกที่สำคัญประกอบด้วยทับหลังทำงานประณีตส่วนใหญ่มาจากหลักTikalปิรามิดเขตรักษาพันธุ์^[22]กับหนึ่งตัวอย่างจากสถานที่ใกล้เคียงEl Zotz ภาพนูนต่ำนูนสูงของไม้ Tikal แต่ละอันประกอบด้วยคานหลายอันและมีอายุถึงศตวรรษที่ 8 แสดงกษัตริย์บนที่นั่งของเขาโดยมีร่างผู้พิทักษ์ปรากฏอยู่ด้านหลังในรูปแบบของ 'งูสงคราม' สไตล์ Teotihuacan (Temple I ทับหลัง 2) เสือจากัวร์ (Temple I ทับหลัง 3) หรือตัวเลียนแบบมนุษย์ของเทพเจ้าเสือจากัวร์แห่งไฟบก (Temple IV ทับหลัง 2) ทับหลัง Tikal อื่น ๆ แสดงถึงกษัตริย์อ้วนที่สวมชุดเสือจากัวร์และยืนอยู่หน้าที่นั่งของเขา (Temple III ทับหลัง 2); และที่โด่งดังที่สุดคือ ราชาแห่งชัยชนะ ซึ่งแต่งตัวเป็นเทพแห่งความตายบนดาว และยืนอยู่บนเกวียนใต้งูขนนกโค้ง ( Temple IV ทับหลัง 3 ) ยูทิลิตี้ที่หายากคือกล่องขนาดเล็กที่มีฝาปิดจากTortuguero ที่มีข้อความอักษรอียิปต์โบราณอยู่รอบๆ ประติมากรรมที่ทำจากไม้ฟรีซึ่งมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ 6 มีชายที่นั่งสง่าผ่าเผยซึ่งอาจทำหน้าที่เป็นคนถือกระจก

แผงหน้ากากปูนปั้น Early Classic Kohunlich

ภาพปูนปั้นของ K'inich Janaab Pakal I, 615–683 CE ( พิพิธภัณฑ์มานุษยวิทยาแห่งชาติ (เม็กซิโก)

อย่างน้อยที่สุดตั้งแต่สมัยก่อนยุคก่อนคลาสสิก ปูนฉาบปูนปั้นที่จำลองและทาสีได้ครอบคลุมพื้นและอาคารต่างๆ ของใจกลางเมือง และจัดเตรียมสถานที่สำหรับประติมากรรมหินของพวกเขา บ่อยครั้ง มักพบแผงหน้ากากขนาดใหญ่ที่มีการฉาบเศียรของเทวดาไว้อย่างโล่งอก (โดยเฉพาะที่บังแดด ฝน และดิน) ติดอยู่กับกำแพงกันดินที่ลาดเอียงของชานชาลาของวัดซึ่งขนาบข้างบันได (เช่น โคฮุนลิช ) แบบจำลองปูนปั้นและการบรรเทาทุกข์ยังสามารถครอบคลุมทั้งอาคาร ดังที่แสดงโดย Temple 16 of Copanในรูปแบบศตวรรษที่ 6 (เรียกว่า 'Rosalila') อุทิศให้กับกษัตริย์องค์แรกคือYax K'uk' Mo'วัดในยุคแรกนี้ยังคงรักษาส่วนหน้าอาคารที่ฉาบปูนและทาสีไว้ ผนังปูนฉาบ ผนัง เสา และหวีหลังคาของยุคพรีคลาสสิกและคลาสสิกตอนปลายแสดงโปรแกรมการตกแต่งที่แตกต่างกันและบางครั้งก็ซับซ้อนเชิงสัญลักษณ์

มีการใช้วิธีแก้ปัญหาหลายอย่างสำหรับการแบ่งและสั่งพื้นผิวปูนปั้นของอาคาร โดยการจัดลำดับเป็นหนึ่งในนั้น ผนังยุคแรกสุดคลาสสิกของ 'Temple of the Night Sun ' ในEl Zotzประกอบด้วยชุดแผงหน้ากากเทพที่แตกต่างกันอย่างละเอียด ในขณะที่ชายคาของพระราชวังBalamkuจากยุคคลาสสิกตอนต้นเช่นกัน แต่เดิมมีชุดของผู้ปกครองสี่คนประทับอยู่ด้านบน ปากที่เปิดออกของสัตว์สี่ชนิด (คางคกในหมู่พวกเขา) ที่เกี่ยวข้องกับภูเขาที่เป็นสัญลักษณ์ ในทางกลับกัน ไม้บรรทัดอาจวางอยู่ตรงกลางไม้บรรทัดเดียวอีกครั้งซึ่งนั่งอยู่บนภูเขาที่เป็นสัญลักษณ์ (ข้าวโพด) เช่น ผ้าสักหลาดจากHolmulโดยมีงูขนนกสองตัวเล็ดลอดออกมาจากใต้ที่นั่งของผู้ปกครอง และอีกตัวจากXultunซึ่งไม้บรรทัดถือไม้บรรทัด บาร์พิธีการขนาดใหญ่ที่มีร่างคล้ายเสือจากัวร์โผล่ออกมา ^[23]ก่อน-คลาสสิกกรุวัดจาก Placeres กินตานาโร มีหน้ากากขนาดใหญ่ของเจ้านายหนุ่ม หรือเทพอยู่ตรงกลาง ด้านข้างของเทพคุณปู่กางแขนทั้งสองข้าง

บ่อยครั้งที่ผ้าสักหลาดแบ่งออกเป็นช่อง สลักเสลายุคก่อนคลาสสิกของเอล มิราดอร์ เช่น แสดงช่องว่างระหว่างร่างของงูที่เป็นลูกคลื่นซึ่งเต็มไปด้วยนกน้ำ และส่วนของแถบน้ำที่มีหุ่นว่ายน้ำ ^[24]ในทำนองเดียวกัน ผ้าสักหลาดในวังแบบคลาสสิกในAcancehถูกแบ่งออกเป็นแผงที่ถือรูปปั้นสัตว์ต่างๆ^[25]ชวนให้นึกถึงwayobในขณะที่กำแพงในToninaมีทุ่งรูปทรงยาอมบอกนั่งร้านและนำเสนอฉากบรรยายต่อเนื่องที่เกี่ยวข้องกับการเสียสละของมนุษย์ ⁽²⁶⁾

หวีหลังคาฉาบปูนนั้นคล้ายกับไม้ฝาด้านบน โดยปกติจะแสดงภาพแทนผู้ปกครอง ซึ่งอาจนั่งบนภูเขาที่เป็นสัญลักษณ์อีกครั้ง และเช่นเดียวกับในวิหารแห่งดวงอาทิตย์ของ Palenque ที่ตั้งอยู่ภายในกรอบจักรวาลวิทยา ตัวอย่างเพิ่มเติมของแบบจำลองปูนปั้นแบบคลาสสิก ได้แก่ ท่าเทียบเรือของพระราชวัง Palenque ซึ่งประดับประดาด้วยชุดของขุนนางและสุภาพสตรีในชุดพิธีการ และทางเข้าปูนปั้นสไตล์'บาโรก' แบบยุคคลาสสิกChenes ที่รุมเร้าด้วยร่างมนุษย์ที่เป็นธรรมชาติบน Acropolis (Str. 1) ของเอก' บาลัม .

การสร้างแบบจำลองปูนปั้นในยุคคลาสสิกที่มีเอกลักษณ์เฉพาะใน Mesoamerica รวมถึงภาพเหมือนจริงที่มีคุณภาพเทียบเท่ากับภาพเหมือนของบรรพบุรุษชาวโรมัน โดยมีหัวปูนปั้นอันสูงส่งของผู้ปกครอง Palenque และภาพบุคคลของผู้มีเกียรติจากToninaเป็นตัวอย่างที่โดดเด่น การสร้างแบบจำลองทำให้นึกถึงรูปปั้นเซรามิกของ Jaina บางตัว หัวรูปเหมือนเหล่านี้บางส่วนแต่ไม่ใช่ทั้งหมดเคยเป็นส่วนหนึ่งของรูปปั้นปูนปั้นขนาดเท่าของจริงที่ประดับยอดของวัด ⁽²⁷⁾ในทำนองเดียวกัน เราพบภาพปูนปั้นที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นส่วนหนึ่งของตำราปูนปั้น

• 

  บาลามกุ ส่วนหนึ่งของผ้าสักหลาด คางคกนั่งบนไอคอนภูเขาและกวัดแกว่งกษัตริย์ คลาสสิก

• 

  Palenque Palace, House D, รายละเอียดปูนปั้นแสดงดอกบัว, เศียรและขาของเทพเจ้าจมูกยาว, คลาสสิก

• 

  Palenque Templo Olvidado , ร่ายมนตร์ปฏิทินแยกจากข้อความปูนปั้นบนเสา, คลาสสิก

• 

  Hormiguero , หัวปูนปั้น ("Maya Akhenaten "), Late Classic (Museo arqueológico Fuerte de S. Miguel, Campeche)

จิตรกรรมฝาผนัง Bonampak ห้อง 1 กำแพงด้านตะวันออก: นักดนตรี

จิตรกรรมฝาผนังซานบาร์โตโล: ราชาในฐานะ Hunahpu

แม้ว่าเนื่องจากสภาพอากาศที่ชื้นของอเมริกากลางภาพเขียนของชาวมายันค่อนข้างน้อยยังคงมีชีวิตรอดมาจนถึงปัจจุบันโดยสมบูรณ์ แต่พบเศษซากที่สำคัญในที่พำนักของศาลหลักเกือบทั้งหมด โดยเฉพาะอย่างยิ่งกรณีนี้ในโครงสร้างย่อย ซึ่งซ่อนอยู่ภายใต้ส่วนเพิ่มเติมทางสถาปัตยกรรมในภายหลัง ภาพจิตรกรรมฝาผนังอาจมีลวดลายที่ซ้ำซากจำเจมากหรือน้อย เช่น สัญลักษณ์ดอกไม้ที่หลากหลายบนผนังของบ้าน E ของพระราชวัง Palenque; ฉากชีวิตประจำวัน เช่นเดียวกับในอาคารหลังหนึ่งที่ล้อมรอบจตุรัสกลางของCalakmulและในวังของ Chilonche; หรือฉากพิธีกรรมที่เกี่ยวข้องกับเทพ เช่น ในจิตรกรรมฝาผนังวัดหลังคลาสสิกของชายฝั่งตะวันออกของYucatánและเบลีซ ( Tancah , Tulum , Santa Rita) ⁽²⁸⁾

พวกเขายังอาจพิสูจน์ให้เห็นถึงลักษณะการเล่าเรื่องมากขึ้น โดยปกติแล้วจะมีคำอธิบายภาพอักษรอียิปต์โบราณอยู่ด้วย ภาพจิตรกรรมฝาผนังBonampak ที่มีสีสันเช่น สืบมาจาก ค.ศ. 790 และขยายไปทั่วผนังและห้องใต้ดินของห้องที่อยู่ติดกันสามห้อง แสดงฉากอันตระการตาของขุนนาง การต่อสู้และการเสียสละ ตลอดจนกลุ่มผู้แอบอ้างในพิธีกรรมท่ามกลางแฟ้มเอกสารของพระบาทสมเด็จพระปรมินทรมหาภูมิพลอดุลยเดชบรมนาถบพิตรนักดนตรี ^[29]ที่ซานบาร์โตโลภาพจิตรกรรมฝาผนังที่มีอายุตั้งแต่ 100 ปีก่อนคริสตศักราชเกี่ยวข้องกับตำนานของพระเจ้าข้าวโพดมายาและวีรบุรุษฝาแฝดHunahpuและพรรณนาถึงการกลับชาติมาเกิดสองครั้ง; ก่อนยุคคลาสสิกมาหลายศตวรรษ สไตล์นี้ได้รับการพัฒนาอย่างเต็มที่แล้ว โดยมีสีสันที่ละเอียดอ่อนและปิดเสียงเมื่อเปรียบเทียบกับสี Bonampak หรือ Calakmul ^[30]นอกพื้นที่ของชาวมายัน ในวอร์ดของCacaxtlaทางตะวันออกของเม็กซิโกกลางภาพจิตรกรรมฝาผนังที่วาดในสไตล์มายาคลาสสิกที่โดดเด่น ซึ่งมักมีสีที่เด่นชัด ถูกพบ เช่น ฉากการต่อสู้ที่ดุร้ายซึ่งยาวกว่า 20 เมตร สองร่างของขุนนางมายันยืนอยู่บนพญานาค และไร่ข้าวโพดเลี้ยงสัตว์และต้นโกโก้ที่เทพการค้ามายามาเยี่ยม ^[31]

ภาพวาดฝาผนังยังเกิดขึ้นบนยอดหลังคาโค้ง ในสุสาน (เช่นRío Azul ) และในถ้ำ (e กรัมNaj Tunich ) ^[32]มักจะถูกประหารชีวิตด้วยสีดำบนพื้นผิวที่ขาว บางครั้งใช้สีแดงเพิ่มเติม ศิลาสูงส่ง Yucatec มักแสดงภาพของเทพสายฟ้าที่ครองราชย์(เช่นEk' Balam )

สีฟ้าครามสดใส - ' มายาบลู ' - ดำรงอยู่ได้ตลอดหลายศตวรรษเนื่องจากลักษณะทางเคมีที่เป็นเอกลักษณ์ สีนี้มีอยู่ในBonampak , Cacaxtla , Jaina, El Tajínและแม้แต่ในคอนแวนต์อาณานิคมบางแห่ง การใช้มายาบลูอยู่ได้จนถึงศตวรรษที่ 16 เมื่อเทคนิคหายไป ^[33]

Madrid Codex

ระบบการเขียนมายาประกอบด้วยประมาณ 1000 ตัวอักษรที่แตกต่างกันหรือกราฟฟิค ( 'ร่ายมนตร์') และอีกมากมายเช่นระบบการเขียนโบราณเป็นส่วนผสมของสัญญาณพยางค์และเข สคริปต์นี้ใช้ตั้งแต่ศตวรรษที่ 3 ก่อนคริสตศักราชจนกระทั่งไม่นานหลังจากการพิชิตของสเปนในศตวรรษที่ 16 ณ ตอนนี้ (2021) สัดส่วนของอักขระจำนวนมากมีการอ่าน แต่ความหมายและการกำหนดค่าเป็นข้อความมักไม่เข้าใจ หนังสือถูกพับและประกอบด้วยกระดาษเปลือกไม้หรือใบหนังที่มีชั้นปูนปั้นกาวสำหรับเขียน พวกเขาได้รับการปกป้องโดยหนังเสือจากัวร์และบางทีอาจเป็นไม้กระดาน ⁽³⁴⁾เนื่องจากผู้ทำนายทุกคนอาจต้องการหนังสือ จึงมีหนังสืออยู่เป็นจำนวนมาก

วันนี้สามอย่างเต็มที่หนังสือของชาวมายันทั้งหมดจากช่วงโพสต์คลาสสิกยังคงอยู่ในการดำรงอยู่ที่: เดรสเดน , ปารีสและกรุงมาดริด codices หนังสือเล่มที่สี่ The Grolierคือ Maya- Toltecมากกว่า Maya และไม่มีตำราอักษรอียิปต์โบราณ เป็นชิ้นเป็นอันและฝีมือต่ำมาก แสดงให้เห็นความผิดปกติหลายประการ เหตุผลที่ยังคงสงสัยในความถูกต้องของความถูกต้อง ^[35]หนังสือเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นลักษณะการทำนายดวงชะตาและนักบวช ประกอบด้วยปูม ตารางโหราศาสตร์ และโปรแกรมพิธีกรรม Paris Codex ยังรวมถึงkatun -คำทำนาย ได้ให้ความสนใจเป็นอย่างยิ่งกับความสมดุลของข้อความและภาพประกอบ (บางส่วน)

นอกจากร่ายมนตร์ในเชิงโคดิคัลแล้ว ยังมีสคริปต์ตัวสะกดของตัวละครที่มักมีพลัง ซึ่งพบได้ในภาพวาดฝาผนังและบนเซรามิก และเลียนแบบในหินบนแผงจาก Palenque (เช่น 'Tablet of the 96 glyphs') บ่อยครั้งที่คำบรรยายเป็นลายลักษณ์อักษรจะอยู่ใน 'กล่อง' สี่เหลี่ยมจัตุรัสของรูปทรงต่างๆ ภายในการนำเสนอ ภาพวาดฝาผนังอาจประกอบด้วยข้อความทั้งหมด ( Ek' Balam , Naj Tunich ) หรือที่มีการคำนวณทางโหราศาสตร์น้อยมาก ( Xultun ); บางครั้งเขียนบนพื้นผิวปูนปั้นสีขาวและดำเนินการด้วยความเอาใจใส่และสง่างามเป็นพิเศษ ข้อความเหล่านี้เป็นเหมือนการขยายหน้าหนังสือ

อักษรอียิปต์โบราณมีอยู่ทุกหนทุกแห่งและถูกเขียนบนทุกพื้นผิวที่มีอยู่ รวมทั้งร่างกายมนุษย์ ร่ายมนตร์นั้นมีรายละเอียดสูงและโดยเฉพาะอย่างยิ่งโลโก้นั้นดูสมจริง เป็นเรื่องของความเป็นจริงจากจุดศิลปะประวัติศาสตร์ในมุมมองของพวกเขาก็ควรจะถูกมองว่าเป็นลวดลายศิลปะและในทางกลับกัน ^[9]ประติมากรที่โคปานและควิริกัวจึงรู้สึกอิสระที่จะเปลี่ยนองค์ประกอบอักษรอียิปต์โบราณและสัญลักษณ์ในปฏิทินให้เป็นฉากขนาดเล็กที่มีชีวิตชีวาและน่าทึ่ง ('ร่ายมนตร์รูปเต็ม') ⁽³⁶⁾

ภาชนะทรงกระบอกสไตล์ Codex พิธีการในราชสำนัก

ไจนะ ขุนนาง

เครื่องปั้นดินเผาที่ตกแต่งแล้วส่วนใหญ่ (ภาชนะทรงกระบอก จานปิดฝา แจกัน ชาม) ต่างจากเซรามิกที่มีประโยชน์จำนวนมากเช่นนี้ในซากปรักหักพังของโบราณสถาน ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็น ' สกุลเงินทางสังคม ' ในหมู่ขุนนางมายา และเก็บรักษาไว้เป็นมรดกตกทอด ขุนนางเข้าไปในหลุมฝังศพของพวกเขา ^[37]ประเพณีของชนชั้นสูงในงานเลี้ยงการให้ของขวัญ^[38]และการเยี่ยมชมพิธีการ และการเลียนแบบที่หลีกเลี่ยงไม่ได้กับการแลกเปลี่ยนเหล่านี้ ได้ขยายขอบเขตไปสู่การอธิบายศิลปะระดับสูงในยุคคลาสสิก

ทำโดยไม่มีล้อช่างหม้อ เครื่องปั้นดินเผาที่ตกแต่งแล้วถูกทาสีอย่างประณีต แกะสลักเป็นนูน รอยบาก หรือ - ส่วนใหญ่ในช่วงยุคคลาสสิกยุคแรก - ทำด้วยเทคนิคปูนเปียก Teotihuacan ในการลงสีบนพื้นผิวดินเหนียวเปียก วัตถุล้ำค่าเหล่านี้ผลิตขึ้นในโรงงานหลายแห่งที่กระจายไปทั่วอาณาจักรมายา วัตถุที่มีชื่อเสียงที่สุดบางส่วนเกี่ยวข้องกับ'สไตล์ชามา' 'แบบฮอลมุล'หรือที่เรียกว่า'สไตล์อิก' ^[39]และ, สำหรับเครื่องปั้นดินเผาแกะสลักแบบ 'ชอกโกแลต' ^[40]

การตกแต่งแจกันแสดงให้เห็นรูปแบบที่หลากหลาย รวมถึงฉากในวัง พิธีกรรมในราชสำนัก ตำนาน สัญลักษณ์แห่งการทำนาย และแม้แต่ตำราราชวงศ์ที่นำมาจากพงศาวดาร และมีบทบาทสำคัญในการสร้างชีวิตและความเชื่อของชาวมายาคลาสสิกขึ้นใหม่ ฉากและข้อความเซรามิกที่ทาสีดำและสีแดงบนพื้นสีขาว ซึ่งเทียบเท่ากับหน้าจากหนังสือพับที่สูญหาย เรียกว่าเป็น ' Codex Style ' (เช่น ที่เรียกว่าPrinceton Vase ) อักษรอียิปต์โบราณและภาพซ้อนทับกับหนังสือทั้งสามเล่มที่ยังหลงเหลืออยู่ (อย่างน้อยก็จนถึงตอนนี้) ค่อนข้างเล็ก

ศิลปะเซรามิกประติมากรรวมถึงฝาชาม Early Classic ที่ติดตั้งโดยหุ่นคนหรือสัตว์ ชามเหล่านี้บางส่วน สีดำขัดเงา เป็นงานศิลปะของชาวมายันที่โดดเด่นที่สุดเท่าที่เคยสร้างมา

ประติมากรรมเซรามิกยังมีกระถางธูปและโกศฝังศพ ที่รู้จักกันดีที่สุดคือเตาเผาแบบคลาสสิกที่ตกแต่งอย่างหรูหราจากอาณาจักร Palenque ซึ่งมีใบหน้าจำลองของเทพหรือกษัตริย์ติดอยู่กับท่อกลวงที่มีความยาว เทพที่ปรากฎบ่อยที่สุด เทพจากัวร์แห่งไฟบนบกยังประดับโกศศพแบบคลาสสิกขนาดใหญ่จากแผนกกัวเตมาลาของ El Quiché ^[41]ประณีต Post-Classic กระถางธูปรูปจำลองที่สร้างขึ้นโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เกี่ยวข้องกับMayapanเป็นตัวแทนของเทพยืน (หรือนักบวชเลียนแบบเทวดา) มักถือเครื่องเซ่นไหว้ ^[42]

สุดท้าย ฟิกเกอร์ซึ่งมักทำขึ้นจากแม่พิมพ์ มีความมีชีวิตชีวาและความสมจริงที่น่าทึ่ง ถือเป็นประเภทเล็กน้อยแต่ให้ข้อมูลสูง นอกเหนือจากเทพสัตว์ ผู้ปกครอง และคนแคระ พวกเขายังแสดงตัวละครอื่น ๆ อีกมากมายรวมถึงฉากที่ถ่ายจากชีวิตประจำวัน ฟิกเกอร์เหล่านี้บางส่วนเป็นโอคาริน่าและอาจใช้ในพิธีกรรม ตัวอย่างที่น่าประทับใจที่สุดต้นกำเนิดจากเกาะเชน

• 

  แจกันทรงโคเด็กซ์พร้อมฉากในตำนาน ศตวรรษที่ 7–8 (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน)

• 

  เรือที่มีฉากบัลลังก์ สไตล์ชามา ปลายศตวรรษที่ 7-8 (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน)

• 

  แจกันรูปหัวพญานาคน้ำ สไตล์ Chocholá ยูคาทาน ปลายคลาสสิก (พิพิธภัณฑ์ชาติพันธุ์วิทยา เบอร์ลิน)

• 

  ฝาปิดฐานชามEl Peru, Guatemala , Early Classic (Museo Nacional de Arqueología y Etnología de Guatemala)

• 

  ชามขาตั้งกล้องพร้อมฝานกกระสา Early Classic (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน)

• 

  ส่วนล่างของกระถางธูปแบบ Palenque, Late Classic (พิพิธภัณฑ์ศิลปะวอลเตอร์ส)

• 

  โกศพร้อมฝาเสือจากัวร์ ปลายคลาสสิก (พิพิธภัณฑ์ศิลปะวอลเตอร์ส)

• 

  หุ่นจำลอง ศตวรรษที่ 7–8 (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน)

• 

  ขุนนางหนุ่มดุจดอกไม้ สไตล์เชน ศตวรรษที่ 8 (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน)

ชุดเข็มขัดหยกพร้อมจี้เซลต์ จากหลุมฝังศพของกษัตริย์ Pakal , Palenque

โล่หยกจากเนบัจ เป็นรูปกษัตริย์ขนาบข้างด้วยก้านข้าวโพด

เป็นที่น่าสังเกตว่ามายาซึ่งไม่มีเครื่องมือโลหะ ได้สร้างวัตถุมากมายจากวัสดุที่หนาและหนาแน่นมาก หยก ( หยก ) โดยเฉพาะอย่างยิ่งองค์ประกอบเครื่องแต่งกาย (ราชวงศ์) ทุกประเภท เช่นแผ่นโลหะสำหรับเข็มขัด - หรือเซลติก - หลอดหู จี้และหน้ากาก เซลติกส์ (เช่น แบน เครื่องประดับรูปเซลต์) บางครั้งก็ถูกสลักด้วยสัญลักษณ์แทนกษัตริย์ (เช่นแผ่นเลย์เดนในยุคก่อนคลาสสิก) ที่รู้จักกันดีเช่นหน้ากากน่าจะเป็นหน้ากากแห่งความตายของ Palenque กษัตริย์Pakalปกคลุมด้วยโล่หยกไม่สม่ำเสมอรูปและมีดวงตาที่ทำจากแม่ของมุกและรัค; หน้ากากแห่งความตายอีกอันซึ่งเป็นของราชินี Palenqueประกอบด้วยแผ่นหินมาลาฮีท ในทำนองเดียวกัน แจกันทรงกระบอกจาก Tikal มีชั้นนอกเป็นแผ่นหยกสี่เหลี่ยม งานแกะสลักหินจำนวนมากมีการฝังหยก

ในบรรดาวัสดุแกะสลักและอื่น ๆ ที่มีการแกะสลักหิน , แข็ง , หอยและกระดูกมักจะพบในแคชและการฝังศพ ที่เรียกว่า ' หินเหล็กไฟประหลาด ' เป็นวัตถุที่ใช้ในพิธีการที่ไม่แน่นอน ในรูปแบบที่ประณีตที่สุดที่มีรูปร่างยาว โดยปกติหัวต่างๆ จะยื่นออกไปด้านใดด้านหนึ่งหรือทั้งสองข้าง บางครั้งก็เป็นของเทพสายฟ้าแต่บ่อยครั้งกว่าจะเป็นตัวแทนของสายฟ้ามานุษยวิทยาtonsured ข้าวโพดพระเจ้า ^[43]เชลล์ทำงานเป็นดิสก์และองค์ประกอบการตกแต่งอื่น ๆ ที่แสดงให้เห็นมนุษย์ อาจเป็นศีรษะและเทพของบรรพบุรุษ แตรสังข์ถูกตกแต่งในลักษณะเดียวกัน ^[44]กระดูกมนุษย์และสัตว์ถูกประดับประดาด้วยสัญลักษณ์และฉากที่มีรอยบาก คอลเล็กชันกระดูกท่อขนาดเล็กและดัดแปลงจากการฝังศพของราชวงศ์สมัยศตวรรษที่ 8 ใต้วัด Tikal Iมีการแกะสลักที่ละเอียดอ่อนที่สุดบางส่วนที่รู้จักจากชนเผ่ามายา รวมถึงฉากต่างๆ ที่มีเทพเจ้าข้าวโพด Tonsuredในเรือแคนู ^[45]

• 

  ต่างหูหยกรูปดอกไม้ Late Classic ( พิพิธภัณฑ์ศิลปะลอสแองเจลีสเคาน์ตี้ )

• 

  จี้หน้าเทพหยก ศตวรรษที่ 7–8 (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน)

• 

  เทวรูปฝนเจไดต์มีแขนในอิริยาบถ ยุคต้นคลาสสิก (พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน)

• 

  แผ่นเข็มขัดหยกพร้อมไม้บรรทัด Early Classic (พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Kimbell)

• 

  หน้ากากงานศพของราชินี Palenque ปกคลุมด้วยหินมาลาฮีท ศตวรรษที่ 7 (พิพิธภัณฑ์สถานที่)

สิ่งทอจากยุคคลาสสิกที่ทำจากผ้าฝ้ายยังไม่รอด แต่ศิลปะมายาให้ข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับลักษณะที่ปรากฏและหน้าที่ทางสังคมของพวกเขาในระดับที่น้อยกว่า ⁽⁴⁶⁾ได้แก่ ผ้าเนื้อบางที่ใช้ห่อ ผ้าม่าน หลังคาทรงพระราชวัง และเสื้อผ้า ท่ามกลางเทคนิคการย้อมสีอาจได้รับIkat เครื่องแต่งกายประจำวันขึ้นอยู่กับฐานะทางสังคม สตรีขุนนางมักสวมชุดยาว ผ้าคาดเอวของขุนนางและผ้าคาดเอว ปล่อยให้ขาและร่างกายส่วนบนเปลือยเปล่ามากหรือน้อย เว้นแต่จะสวมแจ็กเก็ตหรือเสื้อคลุม ทั้งชายและหญิงสามารถสวมผ้าโพกหัว เครื่องแต่งกายที่สวมใส่ในโอกาสพระราชพิธีและในช่วงเทศกาลต่าง ๆ ล้วนแสดงออกถึงอารมณ์และความเจริญงอกงาม ผ้าโพกศีรษะของสัตว์เป็นเรื่องธรรมดา เครื่องแต่งกายที่วิจิตรบรรจงที่สุดคือเครื่องนุ่งห่มที่เป็นทางการของกษัตริย์ ตามที่ปรากฎบนแผ่นศิลาพระราชา โดยมีองค์ประกอบมากมายที่มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ ^[47]

เครื่องจักสานที่รู้จักกันเฉพาะจากการพรรณนาโดยบังเอิญในงานศิลปะประติมากรรมและเซรามิก^[48]ครั้งหนึ่งเคยเป็นที่แพร่หลาย ป๊อปที่มีชื่อเสียง('mat') motif เป็นเครื่องยืนยันถึงความสำคัญของมัน ^[49]

การตกแต่งร่างกายมักประกอบด้วยลวดลายที่ทาสีบนใบหน้าและร่างกาย แต่อาจมีสถานะการทำเครื่องหมายอักขระถาวรและความแตกต่างของอายุ ประเภทหลังรวมถึงการเปลี่ยนรูปเทียมของกะโหลกศีรษะ การตะไบและฟันคุด และการสักที่ใบหน้า ^[50]

Museo Nacional de โบราณคดี Y Etnologíaใน กัวเตมาลาซิตี

มีพิพิธภัณฑ์มากมายทั่วโลกที่มีสิ่งประดิษฐ์ของชาวมายาในคอลเล็กชันของพวกเขา มูลนิธิเพื่อความก้าวหน้าของการศึกษา Mesoamericanรายการกว่า 250 พิพิธภัณฑ์ในฐานข้อมูลพิพิธภัณฑ์มายาของตน^[51]และยุโรปสมาคม Mayanistsรายการเพียงภายใต้ 50 พิพิธภัณฑ์ในยุโรปเพียงอย่างเดียว ^[52]

ในกรุงเม็กซิโกซิตี้ที่Museo Nacional de Antropologiaมีการเลือกขนาดใหญ่โดยเฉพาะอย่างยิ่งของสิ่งประดิษฐ์มายา ^[53]พิพิธภัณฑ์ประจำภูมิภาคหลายแห่งในเม็กซิโกมีของสะสมที่สำคัญ รวมทั้งMuseo Amparoใน Puebla โดยมีบัลลังก์ที่มีชื่อเสียงกลับมาจากเชียปัส พิพิธภัณฑ์เดอลาส Estelas "RománPiñaจันทร์"ในกัมเปเช ; ^[54]ที่Museo Regional de Yucatán "Palacio Cantón"ในเมรีดา ; และMuseo Regional de Antropología "Carlos Pelicer Camera"ในVillahermosa , Tabasco ^[55]

ในกัวเตมาลาส่วนใหญ่คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์ที่สำคัญเป็นคนของพิพิธภัณฑ์ Popol VuhและMuseo Nacional de โบราณคดี Y Etnologíaทั้งในกัวเตมาลาซิตี , ^[53]กับชิ้นส่วนขนาดเล็กจำนวนมากแสดงอยู่ใน "เอลปรินซิปีมายา" พิพิธภัณฑ์Coban ในเบลีซสิ่งของมายาที่สามารถพบได้ในพิพิธภัณฑ์แห่งเบลิซและสถาบันบลิส ; ในฮอนดูรัสใน Copan พิพิธภัณฑ์รูปสลักและในGalería Nacional de Arte, เตกูซิกัลปา

ในสหรัฐอเมริกา พิพิธภัณฑ์ศิลปะใหญ่ๆ เกือบทุกแห่งมีสิ่งประดิษฐ์ของชาวมายา ในหมู่คอลเลกชันที่สำคัญมากขึ้นเป็นคนของพิพิธภัณฑ์ศิลปะ Metropolitanในนิวยอร์กที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตันที่พีบอดีพิพิธภัณฑ์โบราณคดีและชาติพันธุ์วิทยาในเคมบริดจ์ , แมสซาชูเซตและมหาวิทยาลัยเพนซิลวาเนียพิพิธภัณฑ์โบราณคดีและมานุษยวิทยา พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Clevelandในโอไฮโอสถิตชิ้นดีบางเกินไปรวมทั้งบรรเทาแผ่นศิลาจารึกที่มีชื่อเสียงของควีนมเหสีจากEl เปรู ^[53]ฟิลด์พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติในชิคาโกมีตัวเลือกที่โดดเด่นของเซรามิกมายาขุดขึ้นมาจากเจเอริคเอส ธ อมป์สัน ^[54]

ในยุโรปพิพิธภัณฑ์อังกฤษในกรุงลอนดอนจัดแสดงนิทรรศการชุดของทับหลัง Yaxchilan ที่มีชื่อเสียงและMuseum der Kulturenในบาเซิล , สวิตเซอร์จำนวนทับหลังไม้จาก Tikal Ethnologisches พิพิธภัณฑ์ในกรุงเบอร์ลินถือเป็นตัวเลือกที่กว้างของสิ่งประดิษฐ์มายารวมทั้งรอยบากแจกันต้นคลาสสิกแสดงเป็นกษัตริย์นอนอยู่ในรัฐและรอการเปลี่ยนแปลงชันสูตรศพ พิพิธภัณฑ์อเมริกาในมาดริดเจ้าภาพมาดริด Codex เช่นเดียวกับการเลือกขนาดของสิ่งประดิษฐ์จาก Palenque ^[55]อื่น ๆ พิพิธภัณฑ์ยุโรปที่โดดเด่นเป็นRijksmuseum voor VolkenkundeในLeiden , เนเธอร์แลนด์บ้าน La Pasadita ทับหลัง 2 และจานเลย์เดน ; Musées royaux ศิลปวัตถุ et d'histoireในบรัสเซลส์ ; ^[54]และพิพิธภัณฑ์ Rietbergในเมืองซูริคประเทศสวิสเซอร์แลนด์ ^[55]

• เต้นมายา
• ละครรำมายา
• เพลงมายา

• กราฟฟิตี้ของชาวมายาโบราณ
• ศิลปะยุคพรีโคลัมเบียน
• จิตรกรรมในทวีปอเมริกาก่อนการล่าอาณานิคม
• ทัศนศิลป์โดยชนพื้นเมืองของทวีปอเมริกา

• Agurcia Fasquelle, Ricardo, Payson Sheets และ Karl Andreas Taube (2016) ปกป้องพื้นที่ศักดิ์สิทธิ์ แหกคอกแคช Chert Rosalila ที่ Copan และพิสดารในหมู่คลาสสิกมายา เอกสาร 2. ซานฟรานซิสโก: Precolumbia Mesoweb Press.CS1 maint: หลายชื่อ: รายชื่อผู้แต่ง ( ลิงค์ )
• COE, ไมเคิลดี, มายาอาลักษณ์และโลกของเขา นิวยอร์ก: The Grolier Club 1973
• COE, ไมเคิลดี, คลาสสิกมายาเครื่องปั้นดินเผาจากดัมบาร์ตัน Oaks วอชิงตัน: ​​ผู้ดูแลผลประโยชน์ของมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ด พ.ศ. 2518
• Coe, Michael D. , Lords of the Underworld; ผลงานชิ้นเอกของคลาสสิกมายาเซรามิกส์ นิวเจอร์ซีย์: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน 2521
• Coe, Michael D. , Old Gods และ Young Heroes; เพิร์ลคอลเลกชันของมายาเซรามิกส์ เยรูซาเลม: พิพิธภัณฑ์อิสราเอล 1982
• COE, ไมเคิลดีและจัสตินเคอร์, ศิลปะของมายาเลขา เทมส์ แอนด์ ฮัดสัน 1997.
• Coe, William R., Edwin M. Shook และ Linton Satterthwaite 'The Carved Wooden Lintels of Tikal' Tikal Report No. 6, Tikal Reports Numbers 5-10 , Museum Monographs, The University Museum, U. of Pennsylvania, Philadelphia 1961.
• Dillon, Brian D. และ Wes Christensen 'ลูกปัดกะโหลกหยกมายา: 700 ปีในฐานะเครื่องราชอิสริยาภรณ์ทหาร?' ใน Brian D. Dillon และ Matthew A. Boxt โบราณคดีไร้ขอบเขต Papers in Honor of Clement W. Meighan, pp. 369–388. แลงคาสเตอร์: เขาวงกต 2005
• ดอยล์ เจมส์ และสตีเฟน ฮูสตัน 'A Watery Tableau at El Mirador, Guatemala' ในMaya Decipherment , 9 เมษายน 2012 (decipherment.wordpress.com.).
• Finamore ดาเนียลและสตีเฟนดีฮูสตัน, ร้อนแรงว่ายน้ำ: มายาและทะเลเทพนิยาย พิพิธภัณฑ์พีบอดีเอสเซ็กซ์ 2010
• Gann, Thomas, Mounds ในฮอนดูรัสตอนเหนือ . รายงานประจำปี ครั้งที่ 19, Smithsonian Institution, Washington 1900
• Gendrop, Paul, Los estilos Río Bec, Chenes y Puuc en la arquitectura maya. เม็กซิโก: UNAM (División de Estudios de Posgrado, Facultad de Arquitectura) 1983
• เกิร์นซีจูเลียพิธีกรรมและการใช้พลังงานในหิน: ผลการดำเนินงานของการปกครองใน Mesoamerican Izapan ศิลปะสไตล์ ออสติน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเท็กซัส 2549
• ฮูสตัน, สตีเฟน, ชีวิตภายใน. คลาสสิกมายาและเรื่องของความคงทน New Haven and London: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล 2014
• Houston, Stephen, et al., ความทรงจำของกระดูก ร่างกายถูกและประสบการณ์ในหมู่คลาสสิกมายา ออสติน: U. ของ Texas Press 2006
• ฮูสตัน สตีเฟน และคณะความสว่างที่ปกคลุม ประวัติศาสตร์ของมายาโบราณสี ออสติน: U.of Texas Press 2009
• แค่ ไบรอัน อาร์. เต้นรำสู่ความฝัน มายาแจกันจิตรกรรมของ Ik' ราชอาณาจักร สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเยล 2555
• คูเบลอร์, จอร์จ, ศึกษาการยึดถือมายาคลาสสิก . บันทึกความทรงจำของ Connecticut Academy of Arts and Sciences, 28. New Haven: Connecticut 1969
• Looper, แมทธิว, ของขวัญของดวงจันทร์: Huipil Designs ของมายาโบราณ เอกสารพิพิธภัณฑ์ซานดิเอโก 38. ซานดิเอโก: พิพิธภัณฑ์มนุษย์ซานดิเอโก, 2000.
• ลูปเปอร์, แมทธิว, นักรบสายฟ้า. มายาศิลปะและพระมหากษัตริย์ที่ Quirigua ออสติน: U. of Texas Press 2003
• ความรัก บรูซ 'ความถูกต้องของ Grolier Codex ยังคงมีข้อสงสัย' ฉบับที่เม็กซิโก XXXIX Nr. 4 (2017): 88-95.
• Lozoff Brittenham, Claudia และ María Teresa Uriarte, ภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Cacaxtla: พลังแห่งการวาดภาพในเม็กซิโกกลางโบราณ ออสติน: U. ของ Texas Press 2015
• Martin, Simon และ Nicolas Grube, Chronicle of the Maya Kings and Queens . เทมส์แอนด์ฮัดสัน 2000.
• Maudslay, AP, Biologia Centrali-Americana . ข้อความและ 4 ฉบับ ของภาพประกอบ ลอนดอน 2432-2445.*
• เมเยอร์, คาร์ลเฮอร์เบิร์คอลัมน์คลาสสิกมายาบรรเทา หนังสืออโคมา, ราโมนา, แคลิฟอร์เนีย 1981.
• McCampbell, Kathleen G., Highland Maya Effigy โกศศพ การศึกษาประเภท การยึดถือ และหน้าที่ วิทยานิพนธ์ปริญญาโท Florida State University 2010 (ออนไลน์).
• Milbrath ซูซานMayapánของหุ่นกระถางไฟ: Iconography บริบทและการเชื่อมต่อภายนอก www.famsi.org/reports (2007)
• มิลเลอร์, อาเธอร์ จี. ที่ชายทะเล. จิตรกรรมฝาผนังที่ Tancah-Tulum, กินตานาโรเม็กซิโก วอชิงตัน ดี.ซี.: ดัมบาร์ตัน โอ๊คส์ 1982
• Miller, ME, 'ประวัติศาสตร์การศึกษาจิตรกรรมแจกันมายา' ในหนังสือแจกันมายาฉบับที่. 1 เอ็ด เจเคอร์ นิวยอร์ก: 128-145
• มิลเลอร์, ME, และเมแกนโอนีลมายาศิลปะและสถาปัตยกรรม นิวยอร์กและลอนดอน: เทมส์และฮัดสัน 2014
• มิลเลอร์, ME, ภาพจิตรกรรมฝาผนังของ Bonampak พรินซ์ตัน อัพ 1986
• Miller, ME และ Claudia Brittenham ภาพสะท้อนของศาลมายาตอนปลาย ภาพสะท้อนภาพจิตรกรรมฝาผนังของพระพนมปักษ์ . ออสติน: Texas UP 2013
• มิลเลอร์, แมรี่และไซมอนมาร์ตินเอาใจศิลปะของมายาโบราณ พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ซานฟรานซิสโก เทมส์แอนด์ฮัดสัน 2547
• มิลเลอร์ แมรี่ และคาร์ล โทเบเทพและสัญลักษณ์แห่งเม็กซิโกโบราณและมายา พจนานุกรมภาพประกอบของศาสนา Mesoamerican ลอนดอน: แม่น้ำเทมส์และฮัดสัน
• Miller, Virginia E., The Frieze of the Palace of the Stuccoes, Acanceh, ยูคาทาน, เม็กซิโก . Studies in Pre-Columbian Art & Archaeology, 39. Washington DC: Dumbarton Oaks 1991.
• โอนีล, เมแกนมีส่วนร่วมประติมากรรมมายาโบราณที่ Piedras Negras, กัวเตมาลา นอร์แมน: U. of Oklahoma Press 2012
• Proskouriakoff, Tatiana, การศึกษาประติมากรรมมายาคลาสสิก . สิ่งพิมพ์ของ Carnegie Institute of Washington หมายเลข 593, 1950
• Reents-Budet ถึงขนาด, จิตรกรรมมายาจักรวาล: โรงแรมรอยัลเซรามิกของยุคคลาสสิก ดยุคอัพ 1994
• เรเยส-Valerio, Constantino, De Bonampak อัล Templo นายกเทศมนตรี Historia เด Azul ยา en Mesoamerica บรรณาธิการ Siglo XXI, 1993
• Robicsek, Francis, การศึกษาศิลปะมายาและประวัติศาสตร์ : สัญลักษณ์เสื่อ . นิวยอร์ก: พิพิธภัณฑ์อเมริกันอินเดียน, มูลนิธิเฮย์, 1975.
• Robicsek ฟรานซิสและโดนัลด์เฮลส์, มายาหนังสือแห่งความตาย: คลังของ Codex เซรามิกสไตล์ของยุคคลาสสิกหลังเวลาที่กำหนด นอร์แมน: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยโอคลาโฮมา 2524
• โรส, นรินทร์. "ฐานข้อมูลพิพิธภัณฑ์มายา" . มูลนิธิเพื่อความก้าวหน้าของการศึกษา Mesoamerican เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2014-07-08 . สืบค้นเมื่อ2015-06-08 . รายการทั้งหมดจาก FAMSIเก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2015-06-08
• ซาตูร์โน, วิลเลียม; David Stuart และ Karl Taube (2005) ภาพจิตรกรรมฝาผนังของซานบาร์โตโล, เอล เปเตน, กัวเตมาลา, ส่วนที่ 1: กำแพงด้านเหนือ อเมริกาโบราณ 7
• Schele, Linda และ Mary Ellen Miller โลหิตแห่งราชา ราชวงศ์และพิธีกรรมในมายาศิลปะ นิวยอร์ก: George Braziller, Inc. ร่วมกับ Kimbell Art Museum
• ชเวริน, เจนนิเฟอร์ ฟอน, 'ภูเขาศักดิ์สิทธิ์ในบริบททางสังคม' สัญลักษณ์และประวัติศาสตร์ในสถาปัตยกรรมมายา: วัด 22 ที่โคปาน ฮอนดูรัส' Mesoamerica โบราณ 22(2) กันยายน 2011: 271-300
• ซิมมอนส์แคลนซีฟลอร่า, อนุสาวรีย์ของ Piedras Negras เป็นมายาเมืองโบราณ อัลบูเคอร์คี: U. ของ New Mexico Press 2009
• Spinden, เฮอร์เบิร์การศึกษามายาศิลปะ: เรื่องของเรื่องและประวัติศาสตร์การพัฒนา นิวยอร์ก: Dover Publ., 1975.
• Stierlin, Henri, สถาปัตยกรรมที่มีชีวิต: มายัน . สถาปัตยกรรมของโลก, 10. Benedikt Taschen Verlag, 1994.
• สโตน, แอนเดรีย เจ., ภาพจากยมโลก. Naj Tunich และประเพณีของจิตรกรรมมายาถ้ำ 1995. ไอ 978-0-292-75552-9
• หิน, อันเดรียและมาร์คเซนเดอร์, เร้ดดิ้งมายาศิลปะ: เป็นอักษรอียิปต์โบราณคู่มือมายาโบราณจิตรกรรมและประติมากรรม เทมส์แอนด์ฮัดสัน 2554
• จวร์ต, เดวิดและจอร์จสจวตPalenque, นิรันดร์ซิตี้ของมายา เทมส์ แอนด์ ฮัดสัน 2008
• Tate, Carolyn E., เครื่องปั้นดินเผาแกะสลักชื่อ Chochola ในโต๊ะกลม Palenque ครั้งที่ 5 , PARI, San Francisco 1985: 122-133.
• เทตแคโรลีนอีYaxchilan: การออกแบบของมายาพิธีซิตี้ ออสติน: U. ของ Texas Press 1992
• เทาเบ, คาร์ล; David Stuart, William Saturno และ Heather Hurst (2010) ภาพจิตรกรรมฝาผนังของซานบาร์โตโล, เอล เปเตน, กัวเตมาลา ตอนที่ 2: กำแพงด้านตะวันตก อเมริกาโบราณ 10.
• Thompson, JES, Deities แสดงในกระถางไฟที่ Mayapan สถาบันคาร์เนกีแห่งวอชิงตัน รายงานปัจจุบันฉบับที่ 40 (กรกฎาคม 2500)
• Tozzer, Alfred M., Relación de las cosas de Yucatán ของ Landa แปล พิพิธภัณฑ์พีบอดี เคมบริดจ์ แมสซาชูเซตส์ 1941
• Trik, Aubrey S., 'The Splendid Tomb of Temple I At Tikal, Guatemala' การเดินทาง (ฤดูใบไม้ร่วง 1963): 3-18.
• แว็กเนอร์, เอลิซาเบธ (2011) [2006]. Una Selección de Colecciones และ Museos ใน Nikolai Grube (เอ็ด) Los Mayas: Una Civilización Milenaria (ภาษาสเปน) พอทสดัม เยอรมนี: Tandem Verlag GmbH น. 450–452. ISBN 978-3-8331-6293-0. สพ ฐ . 828120761 .
• เวย์บ. "พิพิธภัณฑ์และของสะสม" . สมาคมชาวมายาแห่งยุโรป (WAYEB) เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2015-05-11 . สืบค้นเมื่อ2015-06-08 .
• Wren, Linnea, et al., สหพันธ์. ภูมิทัศน์ของ Itza: โบราณคดีและประวัติศาสตร์ศิลปะที่ Chichen Itza และเว็บไซต์เพื่อนบ้าน Gainesville: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยฟลอริดา 2018
• Yadeun, ฮวน, Toniná เม็กซิโก: El Equilibrista / Madrid: Turner Libros 1993.

• ศิลปะมายา พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติอเมริกันอินเดียน
• Azulmaya:Maya Blue Pigment
• 'มายาแท้ๆ'
• Kerr Maya Vase Data Base & Precolumbian Portfolio
• UNAM: ภาพจิตรกรรมฝาผนังยุคก่อนฮิสแปนิกโบราณ